Post by Alan Fiammenghi

Ci sono canzoni che si respirano, si ballano con l'anima e si tramandano come antichi segreti: "La pulce d'acqua" (1977) di Angelo Branduardi è esattamente questo. Un brano magnetico, capace di strapparci dal presente e catapultarci in un Medioevo fantastico, sospeso tra fiaba e leggenda. Il ritmo è un battito ancestrale. Il violino di Branduardi non suona, danza. Traccia nell'aria volute di fumo e sogni, guidando l'ascoltatore in un cerchio magico di sonorità folk e strumentazione acustica che profuma di terra e di storia. La voce del "Menestrello", calda, limpida e ipnotica, canta la fragilità della colpa e la necessità del perdono con la grazia di un antico poeta itinerante. È una musica che guarisce, che mette gioia e che stringe un patto indissolubile con la natura. Che la sua forza sia universale lo dimostra l'amore eterno che l'Europa le riserva. Un esempio perfetto è la travolgente esibizione registrata nell'agosto del 2012 per l'emittente tedesca MDR: in questo video, l'energia del brano abbatte ogni barriera linguistica, conquistando il pubblico della Turingia con la stessa intatta, immensa magia folk di quarant'anni prima. "La pulce d'acqua" non è una semplice canzone: è un patrimonio dell'immaginario collettivo. ❤️ QUALCHE CURIOSITA' SUL BRANO: ° Il testo della canzone non è una semplice favola inventata. Si basa interamente su un antico mito dei nativi americani (raccolto dall'antropologo Franz Boas), in particolare della tribù dei Chinook. Nella leggenda originale, una pulce d'acqua ruba l'ombra a un uomo per punirlo di un insulto, e l'uomo si ammala finché non si scusa. ° Nella cultura sciamanica a cui si ispira il testo, l'ombra rappresenta l'anima dell'essere umano. Perdere l'ombra significa quindi perdere se stessi e la propria serenità. ° L'album omonimo vendette oltre un milione di copie in tutta Europa. In Francia, la versione tradotta ("La puce d'eau") divenne un vero e proprio oggetto di culto, consolidando la fama internazionale di Branduardi.