Amsterdam, North Holland, Netherlands
Audiovisual Artist, Philosopher & Curator Victorine van Alphen (1988) creates trans-media works that (mis)use and extrapolate current techno-cultural trends into futuristic experiences. "Victorine plays with our present from a future perspective. Intrigued by the human tension between sensual experience and rationality – between 'senses' and 'systems'. Her works subtly yet radically stretch the familiar to the unfamiliar and vice versa, disrupting and constructing meaning through experiments with media, methods and social norms. Her practice consists of collaboration on the verge of performance and installation, using her multidisciplinary background as philosopher, performer and visual artist as well as her strong sense for phenomenological observations and ‘Walter Benjaminesque’ analyses of new technologies. Victorine is fascinated by non-human imagination, (ab)using technology to arrive at unknown and unpredictable (visual) territories. Current Positions: -Director The Oracle: Ritual for the Future (immersive participatory performance) - Lector and researcher Research group of the Netherlands Filmacademy. Researching method “choreographing modes of being” and model “dimensions of experience” > publication expected early 2026 - Award Winner Golden Calf for Digital Culture 2021 at The Netherlands FilmFestival - Teacher Experimental & Immersive Realities at Parralax (Berlin) & VR academy & Netherlands Filmacademy (Amsterdam) & Willem de Kooning (R’dam) - Curator VR & Immersive Media for Kaboom Animation festival (a.k.a HAFF & KLIK). - Residency at IM&VFX/VR academy with Research Method ‘Dreaming like an Alien’. Education: - MFA Research Master of Film, Netherlands Filmacademy (2018-2021) - BFA Audio-Visual Art at Gerrit Rietveld Academy, Amsterdam (2011-2015) - Residency Scholarship at Cooper Union for the Advancement of Science & Art, New York City, 2013-14 - BSc Philosophy + Interdisciplinary Science, UvA (2008-12)
Victorine van Alphen is een transdisciplinair onderzoeker, audiovisueel kunstenaar, futuroloog, curator en filosoof uit Amsterdam. In haar werk speelt ze met ons heden vanuit een toekomstperspectief. Ze is geïntrigeerd door de menselijke spanning tussen zintuiglijke ervaring en rationaliteit, tussen zintuigen en systemen, en creëert en bespreekt de betekenis door het experimentele gebruik van verschillende media en methoden. In 2021 won ze met haar werk IVF-X: Posthuman Parenting in Hybrid Reality het Gouden Kalf voor Beste Digitale Cultuurproductie. In het onderzoeksproject The Oracle: a Transformance gaat van Alphen aan het werk met een futuristisch levens- en technologie-bevestigend ritueel voor mens, robot en beeld waarin de toeschouwer op een immersieve, sensuele en opzwepende manier wordt meegenomen in een ‘hypermediale’ choreografie. Haar hoofdvraag richt zich op hoe we ons kunnen verhouden tot een onbekende en ‘post-fysieke’ oftewel hybride toekomst waarin (mensen)leven en technologie versmelten.
In een immersief landschap van schermen en moderne rituelen wordt de toeschouwer verleid zich te verhouden tot zowel (bizarre) dagelijkse praktijken als verregaande toekomstbeelden en visoenen waarin artificiële intelligentie en robots onze sensualiteit herijken. The Oracle: Ritual for the Future is een futuristisch levens- en technologie bevestigend ritueel voor mens, robot en beeld. Op een immersieve, sensuele manier wordt de toeschouwer meegenomen in een ‘hypermediale’ choreografie, temidden van een geprojecteerd immersief 360-graden landschap. Dit verbeeldt ambigue toekomstscenario’s en verbindt deze met innerlijke taferelen van een futuristisch, fluïde hoofdpersonage. De gedachtestroom van dit transformerende hoofdpersonage verschijnt in experimentele essayistische dagboek-fragmenten. Het zijn rijke, maar ook verwarrende antwoorden uit het rijk van de toekomst. The Oracle heeft als doel een ervaring te worden voorbij dystopische en utopische tegenstellingen. Onze fantasie - waaronder onze onderbewuste reflexen, sociale verwachtingen en toekomstperspectieven - zal op het spel staan. Een choreografie van beeld, beweging en gedachten verplaatst ons naar een toekomst waar meer mogelijk is dan we denken. Het natuurlijke en onnatuurlijke versmelten, technologie en mens co-evolueren en het leven vindt altijd een weg. Maar welke? Kunnen wij mensen, geïnspireerd door A.I.- en (soms letterlijk) robot-perspectief, onze fysicaliteit en toekomst herijken? Met 360 graden-beeld, wortels in het experimentele essay-filmgenre en een dosis toekomstbestendige levensfilosofie, belooft deze transformance een unieke ervaring te worden. Dit is het eerste testmoment waarin het publiek onderdeel wordt van een unieke situatie en ervaring. Vanwege het experimentele en mogelijk controversiële karakter, is er na afloop tijd voor feedback van het publiek en een nagesprek. In 2026 zal deze onderzoekende participatieve voorstelling in première gaan.
Funded by the Greenhouse research stipendium of the University of the Arts Amsterdam, I am setting up a peer-shareable and peer-reviewed method & model for analyzing & creating (artistic) experiences, grounded in my long term artistic research approach 'Choreographing Modes of Being' developed in and through the awarded transmedia performance IVF-X:Posthuman Parenting in Hybrid Reality. 'Choreographing Modes of Being' approach is inspired by phenomenological and post-phenomenological investigations, yet uses, combines and tests insights employing and expanding a diversity of media, genres, and disciplines found in as well as outside of the Arts. Its radical startingpoint navigates from the complex and emergent experience of the audience or 'immersant': Through the creation of carefully mediated contexts this approach aims to 'choreograph' the audience through a sequence of perceptive states termed 'modes of being'. To be able to effectively do this a '24 dimensional model of experience' is being developed with peer-researchers across the industry to analyze, discuss, create and experiment with artistic experiences.
Proudly announce to be selected with IVF-X for the New Images XR competition in Paris, 5-9April 2023. After an incredible and inspiring word tour of IVF-X posthuman cyborg clinic meeting and mingling in various cultures and festival worldwide where people re-imagines the future of reproduction in intimate relation to this transmedia work that combines immersive theatre, social experiment, Kafka-esque yet intimate interviews, retro-futuristic interfaces, audiovisual projection and Virtual (hybrid) Reality.