Angers, Pays de la Loire, France
Régisseur général dans le spectacle vivant depuis plus de 10 ans, j’ai toujours été passionné par le management des équipes et soucieux de permettre à chacun de travailler dans les meilleures conditions — humaines, matérielles et logistiques — tout en veillant à ce que les équipes fonctionnent de manière harmonieuse et efficace, au service d’un objectif commun : la réussite du spectacle. Pendant les confinements du Covid, face au manque d’outils numériques adaptés aux métiers du spectacle vivant, j’ai entrepris de créer une solution répondant enfin à nos enjeux : Tilt. Avec Tilt, l’objectif est d’apporter aux équipes techniques : - Un gain de temps considérable dans la gestion du matériel et des documents, - Une collaboration fluide et efficace entre tous les intervenants, - Une organisation optimisée pour se concentrer sur les aspects où l’humain et la créativité sont irremplaçables. Après deux ans de bêta-test (avec une trentaine d'utilisateurs dont le service lumière du Théâtre National de Strasbourg), Tilt est aujourd’hui lancé officiellement. Le développement et l'évolution de Tilt s’inscrit dans une collaboration étroite avec ses utilisateurs, en restant attentif à leurs retours pour construire un outil toujours plus adapté aux réalités du terrain. 🚀 Tilt est aujourd’hui soutenu par des partenaires tels qu’Angers Technopole et s’ouvre à de nouvelles structures. L’objectif : accompagner encore plus de professionnels, avec un service fiable, réactif et aligné sur les besoins du métier. 🎟️ L’aventure est lancée. Si vous êtes curieux ou intéressé, je serai ravi d’échanger, de vous faire une démo ou simplement discuter de vos enjeux.
L’outil de gestion technique pensé pour les régisseurs et techniciens du spectacle vivant. ✨ Prix du Public du Service Innovant aux JTSE Awards 2025 ✨ Centralisez vos fiches techniques, gérez votre stock, organisez votre saison culturelle et vos tournées dans une plateforme collaborative pensée pour le spectacle vivant.
Encadrement d'un stage sur 4 journées (24h) auprès des Masters 1 et 2 Assistant à la mise en scène. Intitulé du stage : "La technique du spectacle vivant, de l’idée à sa mise en œuvre, des outils au service d’un spectacle" Présentation des différents métiers de la technique et de leurs caractéristiques. Présentation des différentes étapes de la vie d'un spectacle (de sa conception à sa fin de vie) et des enjeux techniques à chaque étape de celui-ci. Présentation des différents documents techniques utiles à la création et à la tournée d'un spectacle et de leurs caractéristiques. Présentation du cadre réglementaire des différents lieux de représentation et sensibilisation à la sécurité de nos lieux de spectacle (les différents ERP, la sécurité incendie et l'ignifugation des décors, la formation du personnel et le respect des règlementations afin d'éviter les accidents, etc...). Etude de cas par groupes à partir d'un projet de scénographie. Présentation des principaux outils techniques (plateau, son, lumière, vidéo) et de leurs spécificités. Mise en pratique des outils techniques par groupes et création d'un "effet technique" court à partir d'un thème imposé.
Projet conçu pour être adapté à une diffusion en itinérance et en quasi autonomie. Conception technique du projet et dimensionnement du dispositif en cohérence avec le cahier des charges Gestion du budget technique du projet et suivi budgétaire avec la production. Gestion d'équipe et préparation logistique des étapes de création (conception, construction de la scénographie, répétitions, création, préparation de la tournée). Accompagnement et coordination de l'équipe et regard technique tout au long du projet. Création lumière et vidéo du spectacle. Régie générale, lumière et vidéo lors de la tournée du spectacle. Mise en scène de Thomas Resendes Texte de Gwendoline Soublin Avec Kadir Ersoy, Olenka Ilunga, Erwann Mozet, Manon Raffaelli Scénographie et costumes : Barbara Kraft Création lumière et vidéo : Mickaël Varaniac-Quard Collaboration au bruitage : Eléonore Mallo Illustrations : Clarisse Dellile Régie générale : Mickaël Varaniac-Quard Production : Cie Les Productions Merlin Coproduction : L’Agora salle Lacaze, Théâtre Saint Louis à Pau- L’empreinte – Scène nationale Brive-Tulle, Le Trident SN de Cherbourg en Cotentin, OARA – Office Artistique de la région Nouvelle-Aquitaine Avec la participation artistique du Jeune théâtre national Première au théâtre Saint-Louis (Pau) le 4 novembre 2024.
La compagnie « Les Productions Merlin » a été créée par Anne Théron, auteure et metteure en scène, artiste associée au Théâtre National de Strasbourg. La compagnie part du texte pour construire un langage scénique, articulé autour du son, de la vidéo et du corps en mouvement dans un espace/cadre donné. Simple parole ou système complexe de sons et d'images, l'ambition de la compagnie est de créer des objets vivants, ensembles émotionnels où le spectateur est convié à un cheminement personnel. La Compagnie Les Productions Merlin est conventionnée par le Ministère de la Culture.
Création au Festival d'Avignon In 2023 - Opéra Grand Avignon Suivi de l'élaboration du budget technique du projet. Elaboration du cahier des charges technique de la scénographie avec la scénographe et la metteur en scène. Suivi de construction de la scénographie auprès des ateliers du TNP de Villeurbanne. Préparation et coordination du tournage des images diffusées au plateau (tournage en extérieur à Fort-Mahon et en studio fond vert) - création de l'équipe du tournage, organisation logistique, préparation des dossiers d'autorisation... Suivi de création et gestion de l'équipe lors des répétitions du spectacle au Théâtre National de Strasbourg. Préparation de l'exploitation du spectacle au Festival d'Avignon 2022 et en tournée lors des saisons 2022 / 2023 puis 2023 / 2024. Constitution de l'équipe technique de tournée. Préparation technique et logistique de la tournée du spectacle. Régie générale, lumière et vidéo lors de la tournée du Spectacle. Texte de Tiago Rodrigues Traduction de Thomas Resendes Mise en scène : Anne Théron Avec : Carolina Amaral, Fanny Avram, João Cravo Cardoso, Alex Descas, Vincent Dissez, Mireille Herbstmeyer, Julie Moreau, Philippe Morier-Genoud, Richard Sammut. Dramaturgie et assistanat à la mise en scène : Thomas Resendes Collaboration chorégraphique : Thierry Thieû Niang Scénographie et costumes : Barbara Kraft Lumière : Benoît Théron Son : Sophie Berger (guitares traitées : Empty Mass) Vidéo : Nicolas Comte Régie générale : Mickaël Varaniac-Quard Régie plateau : Marion Koechlin Régie son : Quentin Bonnard Régie son et vidéo : Jean-Marc Lanoë Production : Compagnie Les Productions Merlin, Théâtre National de Strasbourg, Coproduction : Festival d’Avignon, Teatro Nacional São João, L’empreinte – Scène nationale Brive- Tulle, Le Grand R – Scène nationale de La Roche-sur-Yon, Scène nationale du Sud-Aquitain – Bayonne Le décor est réalisé par les ateliers du TNP de Villeurbanne. Les costumes sont réalisés par les ateliers du TNS.
Suivi de l'élaboration du budget technique du projet. Coordination de l'équipe technique sur toutes les phases de création du projet. Gestion du budget technique du projet et suivi budgétaire avec la production. Gestion d'équipe et préparation logistique des étapes de création (conception, construction de la scénographie, répétitions, création, préparation de la tournée). Accompagnement et coordination de l'équipe et regard technique tout au long du projet. Mise en place du dispositif technique de vidéo (vidéo en direct, diffusion d'images pré-enregistrées). Tournage et post-production des images diffusées. Création de la conduite vidéo du spectacle. Régie générale, lumière et vidéo lors de la tournée du spectacle. Mise en scène : Anne Théron Auteur : Frédéric Vossier (publication du texte aux éditions Les Solitaires Intempestifs, 2020) Avec : Mireille Herbstmeyer et Frédéric Leidgens Assistante mise en scène : Claire Schmitt Scénographie et costumes : Barbara Kraft Création lumière : Benoît Théron Création son : Sophie Berger Création vidéo : Mickaël Varaniac-Quard Effets spéciaux : Marion Koechlin Chorégraphe : Thierry Thieu Niang Production Théâtre National de Strasbourg Coproduction Les Productions Merlin, MC93 Bobigny, Théâtre Olympia-CDN de Tours, Festival d’Avignon, Le Quai – CDN Angers Pays de la Loire, Chateauvallon - Scène nationale. Les costumes sont réalisés par les Ateliers du Théâtre National de Strasbourg Le décor est réalisé par les Ateliers du Théâtre du Nord – Lille.