Marcin Hernas

✔ projektant publikacji i identyfikacji wizualnych ✔ creative & art director ✔ Polskie Wydawnictwo Muzyczne ✔ tessera | design + direction

Cracow, Małopolskie, Poland

About

Projektuję, składam i przygotowuję do druku publikacje różnego typu – od prac naukowych, przez partytury nutowe, po beletrystykę i poezję. Zajmuję się tym od 2007 roku, a od 2010 pod szyldem tessera. Specjalizuję się również w tworzeniu identyfikacji wizualnych, brandingu oraz w szeroko rozumianej grafice użytkowej o charakterze promocyjnym i marketingowym. Zaprojektowałem oprawy graficzne setek książek (większość złożyłem), kilkadziesiąt serii książkowych i nutowych, kilka czasopism, wiele identyfikacji wizualnych. Od samego początku działam w szeroko pojętej humanistyce. Z racji wykształcenia najbliżej mi do literatury i literaturoznawstwa, ale nieobca jest mi też tematyka muzyczna, socjologiczna, polityczna, ekonomiczna, kulturoznawcza, teatrologiczna czy architektoniczna. Najczęściej współpracuję z wydawnictwami literackimi, muzycznymi i naukowymi oraz instytucjami kulturalnymi i NGO-sami. Od 2018 roku (m.in.) projektuję (pół)etatowo w Polskim Wydawnictwie Muzycznym – najstarszej (założonej w 1945 roku) i najważniejszej oficyny muzycznej w Polsce, instytucji kultury podlegającej Ministrowi Kultury i Dziedzictwa Narodowego. W założonym przeze mnie w 2010 roku studiu tessera realizuję głównie prace z zakresu projektowania publikacji i identyfikacji wizualnych. Moje projekty były wielokrotnie wyróżniane na portalu branżowym Behance, jestem laureatem konkursów Polish Graphic Design Award, Polskiego Towarzystwa Wydawców Książek oraz Klubu Twórców Reklamy. Znalazłem się też w książce Patryka Mogilnickiego „Książka po okładce. O współczesnym polskim projektowaniu okładek książkowych” (Karakter 2021, dział „Sylwetki”). Jeśli chcesz się zapoznać z moim dorobkiem i filozofią pracy, zachęcam do lektury (sic) profilu na LinkedInie, przestudiowania mojej strony internetowej lub odwiedzania mojego profilu na portalu Behance. A jeśli mogę Ci w czymś pomóc – zapraszam do kontaktu.

Experience

  • Główny grafik wydawnictwa at Polskie Wydawnictwo Muzyczne
    Jan 2018 - Present · 8 yrs 6 mos

    Współpraca z Polskim Wydawnictwem Muzycznym (PWM) rozpoczęła się w roku 2015, kiedy ówczesny redaktor naczelny dr Daniel Cichy zaproponował mi przygotowanie identyfikacji wizualnej jubileuszowego koncertu na okoliczność 70-lecia Wydawnictwa. Rok później otrzymałem propozycję przygotowania rebrandingu wydawnictwa, a pod koniec roku 2017 – propozycję pracy etatowej na stanowisku głównego grafika wydawnictwa. Funkcję tę piastuję od stycznia 2018 roku, realizując w strukturach wydawnictwa szereg działań o charakterze projektowym, organizacyjnym i strategicznym. Funkcja GGW ma charakter dynamiczny i jest definiowana w zależności od okoliczności i bieżących potrzeb Wydawnictwa. Obejmuje ona następujące typy działań: • opracowywanie i systematyzacja standardów działań wizualnych • tworzenie i wdrażanie systemów projektowych • standaryzacja i uspójnianie języków wizualnych PWM • nadzór wizualny nad wszystkimi brandami • udział w pracach projektowych na różnych szczeblach zaangażowania • kontrola i weryfikacja zgodności opracowywanych projektów ze standardami i wytycznymi Wydawnictwa • projektowanie rozwiązań graficznych • projektowanie i programowanie identyfikacji wizualnych, brandów i subbrandów Wydawnictwa • projektowanie serii wydawniczych • projektowanie publikacji • projektowanie komunikacji wizualnej (zewnętrznej i wewnętrznej) • projektowanie POS i BTL • programowanie działań projektowych realizowanych zarówno wewnątrz, jak i na zewnątrz Wydawnictwa • przedstawianie rekomendacji w zakresie współprac zewnętrznych • współpraca z wykonawcami zewnętrznymi (projektowanie, ilustrowanie, programowanie, montaż, animacja, fotografia etc.) • bieżąca obsługa graficzna Wydawnictwa (redakcja, promocja i marketing; print & digital) • skład, łamanie i przygotowywanie do druku publikacji • reprezentowanie i zastępowanie dyrektora – redaktora naczelnego w zakresie nadzoru nad większością działań o charakterze wizualnym prowadzonych przez Wydawnictwo lub na jego rzecz

  • Właściciel firmy / Creative & Art Director / Projektant graficzny / Etc. at tessera | design + direction
    Jan 2010 - Present · 16 yrs 6 mos

    tessera jako brand powstała w roku 2010, ale do jej historii zaliczam również lata 2007–2009. Istnieje więc od lat szesnastu (lub dziewiętnastu, avant la lettre), czyli przez całe moje życie zawodowe. Specjalizacja studia zmieniała się w czasie, ale od samego początku było to głównie projektowanie publikacji, książek, nut i identyfikacji wizualnych. W tesserze powstają przede wszystkim: • publikacje książkowe • publikacje nutowe • serie wydawnicze • broszury • czasopisma • identyfikacje wizualne • branding • systemy wydawnicze • systemy graficzne • strategie komunikacji wizualnej Przez te kilkanaście lat wykonywałem prace dla najróżniejszych klientów, których na użytek tego opisu dzielę na kategorie (wybór): • wydawnictwa: Korporacja Ha!art, Wydawnictwo Krytyki Politycznej, Wydawnictwo Przekrój, Polskie Wydawnictwo Muzyczne, W.A.B, Warstwy, Lokator • instytucje kulturalne: Narodowy Instytut Architektury i Urbanistyki, Instytut Teatralny, Biennale Warszawa • fundacje, NGO-sy etc.: Instytut Architektury, Bęc Zmiana, Miesiąc Fotografii w Krakowie, festiwale muzyczne „Actus Humanus” i „Auksodrone”, Friedrich-Ebert Stiftung (DE), European Liberal Forum (BE), Friedrich Naumann Foundation (DE), Projekt: Polska, Miłosz Hodun • uczelnie, instytucje naukowe: Szkoła Filmowa w Łodzi, Uniwersytet Jagielloński, Uniwersytet Pedagogiczny w Krakowie, Uniwersytet Ekonomiczny w Krakowie, SWPS („Kultura Popularna”), Instytut Badań Literackich PAN („Teksty Drugie”) • instytucje państwowe/samorządowe: PGNiG, MPEC Kraków • przedsiębiorstwa prywatne: GSK PL, Coffee Profficiency, Krakowska Grupa Medialna, Kancelaria Lassota / Lassota Krawiec, Event-Factory tessera jest w zasadzie projektem jednoosobowym, ale wielokrotnie realizowaliśmy w zaufanym gronie, tworzącym coś na kształt kooperatywy (tessera | co-op), mniejsze i większe projekty z wykorzystaniem szeregu różnych kompetencji (również redakcja, korekta, pre-press, fotografia, animacja czy programowanie etc.).

  • Projektant graficzny / Specjalista DTP at Krytyka Polityczna
    May 2011 - Present · 15 yrs 2 mos

    Współpraca z Wydawnictwem Krytyki Politycznej (WKP) zaczęła się od… Lenina. Wybór jego pism z roku 1917 w opracowaniu Slavoja Žižka zatytułowany „Rewolucja u bram” inicjował w roku 2007 „Serię Krytyki Politycznej” wydawaną przez Korporację Ha!art (za okładki odpowiadała grupa Twożywo). Po kilku tomach KP podjęło decyzję o rozpoczęciu regularnej działalności wydawniczej i kontynuuje serię po dziś dzień pod nazwą „Idee”. W kolejnych latach składałem dla WKP wiele książek, a pierwszą znaczącą (dla mnie) pracą projektową dla WKP były „Płomienie” Stanisława Brzozowskiego z ilustracjami Wilhelma Sasnala. Od tej pory zaprojektowałem i złożyłem dla WKP setki książek, w seriach i poza. Najpowszechniej kojarzone są zapewne „Seria Historyczna”, „Seria Ekonomiczna”, „Seria Nie-Fikcja”, a także „Pisma Polityczne”, „Seria z Różą”, „Seria Biograficzna” w dwóch formatach. Właśnie w Krytyce Politycznej ukazały się jedne z najważniejszych dla mnie projektowo i ideowo książek, przede wszystkim „Dezorientacje. Antologia polskiej literatury queer” w opracowaniu Alessandra Amenty, Tomasza Kaliściaka i Błażeja Warkockiego (wyróżniona w konkursie Polskiego Towarzystwa Wydawców Książek i nagrodzona brązem w konkursie Klubu Twórców Reklamy) i „Społeczeństwo zmęczenia i inne eseje” Byung-Chul Hana. Nie sposób wymienić wszystkich ważnych publikacji, które miałem zaszczyt opracowywać dla WKP. Dość napisać, że spora część z nich w istotny sposób wpłynęła na kształt debaty publicznej w Polsce. Publikacjom WKP – z których część zaprojektowałem – zawdzięczamy mnóstwo idei, koncepcji, języków etc. Praca nad wizualnym formowaniem prezentowanych w publikacjach idei jest dla mnie od lat niewyczerpanym źródłem satysfakcji.

  • Redaktor / Korektor / Projektant graficzny / Specjalista DTP at Małopolski Instytut Kultury
    Aug 2015 - Dec 2017 · 2 yrs 5 mos

    Praca w Małopolskim Instytucie Kultury (MIK) to dla mnie zwrot w stronę przestrzeni. Tej najbliższej w sensie fizycznym – miejskiej (Kraków) i regionalnej (województwo małopolskie) – i w wymiarze egzystencjalnym – doświadczanej za pośrednictwem architektury i urbanistyki. MIK zajmuje się oczywiście nie tylko przestrzenią, ale to właśnie temu wymiarowi rzeczywistości poświęcałem w owym czasie uwagę w największym stopniu, przede wszystkim pracując nad „Autoportretem. Kwartalnikiem o dobrej przestrzeni” i Małopolskimi Dniami Dziedzictwa Kulturowego (MDDK; cyklicznej imprezie mającej na celu promocję dziedzictwa kulturowego regionu). Wydaje mi się, że instytucjach takich jak MIK (a nie ma ich zbyt wiele w Polsce) mniej istotny jest taki czy inny zakres obowiązków, a bardziej to, w czym się bierze udział, do czego się przyczynia swoją pracą. Wkład ma w tym przypadku wg mnie wymiar przede wszystkim ideowy, dynamiczny, relacyjny (choć znajduje przecież też konkretny wyraz w postaci publikacji, wystaw, raportów, repozytoriów etc.). MIK wprawia kulturę (w wymiarze regionalnym, ale nie tylko) w ruch, podkreśla, podbija, kieruje na nią snop światła reflektora, a czasem nawet przywraca jej istotność relacyjną, jako środka porozumienia między ludźmi, wspólnej wartości, o którą trzeba dbać. Pracowałem przy większości projektów MIK-u: ww. „Autoportret” (korekty i skład), MDDK (m.in. redagowanie książek Katarzyny Kobylarczyk i Wojciecha Nowickiego), Wirtualne Muzea Małopolski (repozytorium zdigitalizowanych zasobów muzealnych), Synapsy (edukacja kulturowa) czy Kultura Wrażliwa (dostępność muzeów w Małopolsce). W ramach pracy zredagowałem, zaprojektowałem i złożyłem książkę Tadeusza Sławka i Tomasza Wiecha „Genius loci” (połączenie eseju filozoficznego z photobookiem). Świetna instytucja, interesujący ludzie, dużo pozytywnych wrażeń, nowych doświadczeń i znajomości. Fajny (również zawodowo) okres w życiu.

  • Projektant graficzny / Specjalista DTP at YOHO branding & digital
    May 2013 - Aug 2015 · 2 yrs 4 mos

    W krakowskiej agencji reklamowej YOHO realizowałem stricte komercyjne prace graficzne i detepowskie dla mniejszych i większych przedsiębiorstw i instytucji, w tym najwięcej dla firm Royal Canin (producent karm dla zwierząt domowych) i Amway (światowy lider w segmencie produktów dla zdrowia i urody). Zdobyłem w tym okresie mnóstwo doświadczeń i umiejętności, które przydawały mi się na dalszej ścieżce kariery zawodowej. Wykonywałem głównie następujące prace: • projektowanie i skład publikacji (czasopism, katalogów, ulotek, plakatów, materiałów marketingowych – zarówno w wersji drukowanej, jak i w wersji cyfrowej: w systemie Digital Publishing Suite na urządzenia iPad) • projektowanie i przygotowania do druku opakowań produktów • projektowanie i przygotowanie do druku witryn sklepowych • projektowanie i przygotowanie do druku materiałów POS • wszelkiego typu prace graficzne • sporadyczne prace redakcyjne i korektorskie